Filmas "Slepenais dārzs" pirmizrāde notika visos tiešsaistes kinoteātros 2020. gada 1. septembrī. Šis ir stāsts par Meriju Lenoksu (Diksija Egeriksa), meiteni, kura dzimusi Indijā turīgā britu ģimenē un kurai atņemta mātes mīlestība. Mēs jums pastāstīsim, kā tika filmēta filma "Slepenais dārzs", kas jaunās adaptācijas sižetā visvairāk skar un kā tika radīti tik brīnišķīgi un noslēpumaini varoņi.
Vērtējums: KinoPoisk - 5.5, IMDb - 5.5.
Par sižetu
Pēkšņi kāda bāreņa Marija ir spiesta pārcelties uz sava tēvoča savrupmāju, kuru sedz noslēpumi Anglijā. Noteikumi ir stingri aizliegti atstāt savu istabu un klīst pa milzīgas mājas gaiteņiem, taču kādu dienu Marija atklāj slepenas durvis, kas ved uz brīnišķīgu pasauli, kur piepildās jebkuras vēlmes - noslēpumains dārzs ...
Pēc tēva un mātes nāves bārenis tiek nosūtīts uz Angliju pie tēvoča Arčibalda Kravena (Oskara un BAFTA laureāts Kolins Fērts). Viņš dzīvo Misselthwaite īpašumā Jorkšīrā Medlonas kundzes (BAFTA uzvarētāja Džūlija Voltersa) un kalpones Martas (Isisa Deivisa) piesardzīgā uzraudzībā.
Pēc tikšanās ar savu slimīgo, ieslodzīto brālēnu Kolinu (Edan Hayhurst) Marija sāk atklāt ģimenes noslēpumus. Jo īpaši viņa atklāj pārsteidzošu dārzu, kas ir pazudis Misselthwaite īpašumu plašumos.
Meklējot klaiņojošo suni, kas noveda Mariju pie dārza sienām, viņa satiekas ar kalpones brāli Diakonu (Amiru Vilsonu). Viņš izmanto dārza dziedinošo spēku, lai dziedinātu suņa saspiesto ķepu.
Trīs puiši, kas neiederas šajā pasaulē, dziedina viens otru, apgūstot arvien jaunas noslēpumainā dārza iespējas - maģisku vietu, kas uz visiem laikiem mainīs viņu dzīvi.
Filmas producente Rozija Alisone
Pēc grāmatas “Noslēpumu dārzs” motīviem ir iestudētas vairākas izrādes un Brodvejas mūzikls, filmētas četras televīzijas sērijas un četras spēlfilmas. Sižetā ir noteikts spēks, kas liek mums atkal un atkal atgriezties pie šī stāsta. Rakstniece Alisona Lūrija saka: “Frančesa Elīza Burneta pastāstīja vienu no tiem stāstiem, kas apraksta slēptās fantāzijas un centienus. Šie stāsti iemieso visas sabiedrības sapņus, ignorējot komerciālos panākumus, lai kļūtu par kultūras fenomenu. "
Patiešām, grāmatas sižetā ir kaut kas vienkāršs un vienlaikus universāls. Vientuļš bērns miglas apsegtā īpašumā atrod slepenu dārzu, sava veida slepenu vietu, kurā viņš ar dabas un draudzības spēkiem var atgūt un dziedēt garīgās brūces. Šis ir viens no lielākajiem izpirkšanas stāstiem.
Kāpēc vēl viens "Noslēpumainais dārzs", jūs jautājat? Nu, pagājuši 27 gadi kopš pēdējās pilnmetrāžas filmas adaptācijas. Ir parādījusies jauna bērnu paaudze, kas nav pazīstama ar šo noslēpumaino, aizraujošo un pamācošo stāstu. Turklāt tagad mēs esam kļuvuši vēl tālāk no dabas, un ir jāatgādina tās nozīme un vērtība.
Mūsu filmas adaptācija savā ziņā ir unikāla: attēls izrādījās saturiskāks, auditorija sekos izvērstajam sižetam Marijas acīm. Robežas starp iedomāto un reālo pasauli kļūst iluzorākas nekā iepriekšējās filmās.
Arī mūsu dārzā ir notikušas dramatiskas pārmaiņas, un tagad tas lielā mērā ir atkarīgs no bērniem: mēs izvirzījām pieņēmumu, ka apkārtējā savvaļas pasaule reaģē uz varoņu noskaņojumu, it kā viņi ar iztēles spēku varētu sazināties ar vidi. Dārza burvība sāka paklausīt noteiktiem maģiskā reālisma principiem.
Cita starpā mēs filmējām citādi. Tā vietā, lai izvēlētos vietas M25 malā un ierīkotu dārzu lauka vietā studijā, mēs vēlējāmies izveidot dārgāku, paplašinātu dārza versiju, kuru ierobežo tikai Marijas iztēle. Mēs nolēmām šaut dažos no slavenākajiem dārziem visā Lielbritānijā, lai mēģinātu iemūžināt daudzpusīgo dabas skaistumu.
Filmēšanas laikā mēs apceļojām visu Lielbritāniju. Mēs strādājām uz pamesto Ziemeļjorkšīras abatiju un purvu, apbrīnojamo dzīvo arku un palieņu fona Bodnanta dārzos Ziemeļvelsē un Treba dārzu subtropu dārzu milzīgajiem kokiem Kornvolā.
Mēs apmeklējām noslēpumainos aizvēsturiskos Puzzlewood kūdrājus Dīna mežā un pārsteidzošos Ifordas muižas piekārtos dārzus Somersetā, un saraksts turpinās. Es gribētu ticēt, ka mums izdevās notvert dabu visā tās daudzveidībā un tieši tā, kā bērni to redz. Iedvesmu smēlāmies no īstiem dārziem, nepaļaujoties uz CGI radītiem specefektiem.
Viena no galvenajām izmaiņām bija stāsta atlikšana. Sižets sākotnēji notika 1911. gadā. Mēs nolēmām, ka mūsdienu bērniem labāk patiks, ja stāstu ņemsim ārpus Edvarda laikmeta, bet tajā pašā laikā saglabāsim pagātnes atmosfēru. Galu galā mēs apmetāmies uz 1947. gadu, tieši pēc Otrā pasaules kara beigām. Tādējādi mēs varējām izskaidrot Marijas traģēdiju - viņa varēja zaudēt vecākus holēras uzliesmojuma laikā Lielbritānijas Indijas sadalīšanās laikā Pakistānā un Indijas Savienībā. Misselthwaite Estate joprojām cenšas atgūties no kara atbalsīm, jo savrupmājā atradās kara slimnīca. Bēdas pārņēma Mariju ne tikai no iekšpuses, bet arī apņēma viņu ārpusē.
Mēs nolēmām pamest dažas sekundārās rakstzīmes, lai koncentrētos uz sižeta galvenajām attiecībām. Mums daudz svarīgāka bija psiholoģiskā drāma, kad sērojošais Arčibalds savu depresiju projicēja uz savu slimo dēlu Kolinu. Zēns cieta no deleģētā Minhauzena sindroma, kas kļuva par sākotnējā stāsta sižeta pamatu. Mēs centāmies labāk izprast Misselthwaite pārņemto ģimenes skumju noslēpumus. Pateicoties pagātnes spokiem, kuri nelaida vaļā attēlā redzamos varoņus, sižets sāka atgādināt sava veida spoku stāstu.
Fenomenāli talantīgie aktieri un balss komanda sadarbojās, lai izveidotu kvalitatīvu filmu, kas savā starpā apvieno dizainu, kostīmus, iestudējumu un mūziku.
Glezna "Noslēpumainais dārzs" ir ne tikai par bērniem, bet arī par bērnību. Mēs ceram, ka pieaugušajiem būs interesanti atgriezties savā jaunībā un jaunajai jauno skatītāju paaudzei ienirt noslēpumainā stāstā. Skatītāji būs pārsteigti par noslēpumiem, kas paveras viņu acīm un uz ko spēj cerība.
Par darbu pie filmas
Francesas Elīzas Burnetas grāmata “Noslēpumu dārzs” pirmo reizi pilnībā tika publicēta 1911. gadā, un no 1910. gada novembra līdz 1911. gada augustam daļēji tika publicēta žurnālā “The American Magazine”. Romāns, kura darbība norisinās Jorkšīrā, tiek uzskatīta par angļu literatūras klasiku.
Nākot klajā ar savu stāstu, Bērneta izmantoja neparastu pieeju, pārveidojot galveno varoni no tradicionāli nelaimīgas, nožēlojošas bāreņas par ļoti iedomīgu meiteni. Izpētot noslēpumaino dārzu, Marija iemācās dziedēt pašas savas garīgās brūces. Šis nav stāsts par mīlestības visu dziedinošo spēku. Šis ir stāsts par transformāciju, kas skar ierobežotas kapacitātes un dabas visu uzvarošās tēmas. Šis ir piedzīvojumu stāsts mazajiem lasītājiem, kas piepildīts ar dažādām grūtībām un neparastiem sižeta pavērsieniem, tāpat kā vairums bērnu stāstu.
Filmas Heyday Films producenti Rozija Alisone un Deivids Heimans ir atspoguļojuši vēstures stāstus, kas uzrunās visu paaudžu auditoriju. "Šai grāmatai ir zināms spēks pār mums, kas liek mums atkal un atkal pie tās atgriezties," atzīst Alisons. "Pašā noslēpumainā dārza idejā ir kaut kas ārkārtīgi vienkāršs, bet vienlaikus universāls - vientuļš bērns bezpajumtē atrod slepenu dārzu, slepenu vietu ar maģisku dziedinošu spēku un ar dabas un draudzības palīdzību izlabo savu dzīvi."
"Šis ir ļoti aizkustinošs stāsts," turpina producents. - Es domāju, ka ikviens varēs aptvert sižeta galveno vēstījumu, proti, ka ikviens no mums var atrast tik slepenu vietu, un, atverot durvis, visu apkārtējo pārpludinās saules gaisma, viss mainīsies un uzplauks. Tēma atrast ceļu uz savu iekšējo paradīzi ir pazīstama ikvienam no mums. "
"Šis ir viens no lielajiem pestīšanas stāstiem, un stāsts daudzējādā ziņā ir ļoti nobriedis," piebilst Alisona. "Mēs uzskatām, ka attēls galvenokārt interesēs sievietes, lai gan aptauju laikā mēs bijām pārsteigti, cik daudz vīriešu atzina, ka viņiem patīk The Secret Garden."
Alisona sniedz ļoti ilustratīvu piemēru. Kolins Fērts, kurš atveidoja Marijas tēvoci Arčibaldu Kravenu, bija tik satraukti par scenāriju, kas viņam tika nosūtīts no ziedu laikiem, ka viņš nolēma pārtraukt atvaļinājumu, lai iegūtu daļu. "Kolins izlasīja scenāriju un nevarēja atteikties," saka producents. "Šis stāsts viņu dziļi aizkustināja."
Heimans uzskata, ka jaunā filmas adaptācija būs universāla skatītāju uztverē, kā arī viņa producētās Harija Potera filmas. "Mēs izveidojām filmu ne tikai sākumskolas vecuma bērniem, bet arī pieaugušajiem, piemēram, es, cilvēkiem, kuriem ir sešdesmit, septiņdesmit un vairāk," smaida producents.
"Šodien mēs esam vēl vairāk attālināti no dabas," saka Alisons, "lai gan mums tas ir vajadzīgs vairāk nekā jebkad agrāk. Jo noderīgāks būs stāsts par mazām durvīm, pa kurām jūs varat izlaist un atraisīt sevī potenciālu, par kuru nekad nesapņojāt. Es ceru, ka mūsu filma kļūs par nozīmīgu psiholoģisku pētījumu, kas skaidri parāda, kādām jābūt attiecībām ar dabu. ”
Alisons un Heimans ierosināja jaunās filmas adaptācijas scenāriju izcilajam scenāristam Džekam Tornam, kura sasniegumos iekļautas daudzas filmas ne tikai par bērnības peripetijām, bet arī par izolāciju un invaliditāti. Starp tām ir filmas "Brīnums" un "Skautu grāmata", televīzijas sērija "Skins" un "Cast Offs", kā arī izrādes "Ļauj mani ielaist" un "Harijs Poters un nolādētais bērns".
"Kad sākat strādāt ar tādu materiālu kā Noslēpumainais dārzs, ir grūti atbrīvoties no domas:" Šī ir veca laba klasika, kuru svētdien vērojat pie tases tējas, "saka Alisona. - Mēs vēlējāmies nošaut kaut ko modernu, kas būtu aktuāls un ar zināmu rezonansi. Džekam ir savs diezgan modernais stils. Viņš zina, kā aprakstīt bērnu emocijas un sarunu manieri. Turklāt viņu ārkārtīgi interesē tēma par nelabvēlīgā situācijā esošiem bērniem un invalīdiem. Pietiek teikt, ka viņš uzrakstīja lugu Ļauj man ienākt Karaliskā galma teātrim. Paturot to visu prātā, mēs domājām, ka viņš ar to tiks galā. Džekam ir liela sirds un neaizsargāta dvēsele. Viņš zina, kā būt maigam, liriskam un spontānam, tāpēc es gribēju ticēt, ka "Mistērijas dārzs" viņu saķers. "
Tornam grāmata patika bērnībā. Tad viņš to pēc Heiday ieteikuma pārlasīja un saprata, ka apzinīgā vecumā romāns viņam patika vēl vairāk. "Šī ir pārsteidzoša grāmata," saka rakstnieks, "ar daudziem neticamiem sižeta pavērsieniem par nelaimīgu meiteni, kurai izdodas atrast sevi. Pārlasot grāmatu, es biju pārsteigts, cik drūmi tas izrādījās, un tas mani ļoti iespaidoja. "
Scenārija autoru īpaši piesaistīja ideja uzzināt, kas Mariju padara tik ļoti.
"Es gribēju parādīt, ka šīs meitenes bērnību pieaugušie faktiski iznīcināja un bērni atjaunoja," skaidro Torns. "Tas, kas viņiem bija kopīgs ar Kolinu, bija tas, ka viņi cieta no pieaugušo uzmanības trūkuma, un es gribēju uzsvērt šo aspektu scenārijā."
Gan grāmatā, gan Torna scenārijā aprakstīta Marijas dzīve Indijā. "Mēs pavadījām nedaudz laika Indijā," saka scenārists, "filmā tās būs ieskicētas zibspuldzes ainas. Bet tas ir pietiekami, lai pastāstītu meitenes stāstu. Viņu nemīlēja tā, kā jebkurš bērns ir pelnījis, taču tam bija ļoti sarežģīti iemesli, kas nebija saprotami bērna izpratnei. Lai kā arī būtu, tieši bērni viņu atgrieza pilnvērtīgā dzīvē. "
"Stādot savas dvēseles pelnus ar jauniem stādiem un rūpējoties par jaunas cerības stādiem, Marija ieskatījās sevī, un tas ir ārkārtīgi svarīgi katram no mums," piebilst Torna. “Turklāt es vēlētos īpaši atzīmēt, kā daba var mainīt katru no mums. Filma iedvesmos jauniešus pamest savas mājas, uzcelt būdas dārzā vai parkā, un, ja tas notiks, lieliski! "
Torns ķērās pie scenārija izstrādes, savukārt Elisona un Heimans sāka meklēt režisoru. Viņiem paveicās, ka viņus aizrāva britu scenārista, trīs BAFTA balvu laureāta Marka Mandena projekts, kura filmogrāfijā ietilpst sērijas Utopija, Crimson Petal un White, National Treasure (pie kuras viņš strādāja kopā ar Tornu), filma Keinas zīmogs, kā arī citi veiksmīgi projekti.
"Mēs domājām par Marku jau filmas veidošanas sākumposmā," saka Alisons. "Noslēpumainais dārzs atšķirībā no citām viņa gleznām ir unikāls vizuālais stils un iestudējums."
"Viņš katru savu projektu izlaiž caur sirdi un nonāk līdz varoņu psiholoģiskajai traumai un emocijām," turpina producents. - Viņš filmēja drūmus, blāvus un provokatīvus TV projektus. Bet tajā pašā laikā viņš ir ļoti uzmanīgs, maigs un sirsnīgs cilvēks. Kad viņš ķeras pie lietas, jūs jau iepriekš zināt, ka kaut kas salds vai garlaicīgs nedarbosies. "
Mandenam ideja patika uzreiz.
"Džeka scenārijs bija klasisks, ņemot vērā grāmatas kopējo noskaņu," saka režisors, "bet man īpaši patika divi aspekti. Pirmkārt, sižets stāsta par nemīļotiem bērniem, kuri mīlestību rod draudzībā un kuri patiešām pirmo reizi mūžā iemācās būt bērni. Otrkārt, scenārijā bija jūtama tāda pati bērnu problēmu emocionālā uztvere kā grāmatā, kurai bija nepieciešama ļoti nopietna, pārdomāta pieeja. Parasti pieaugušie raksta pieaugušajiem, viņiem skumjas ir pilnīgi atšķirīgas nekā bērniem. Grāmatā bērni arī pieaugušo veidā tiek galā ar savām nepatikšanām, un man tas šķiet ļoti moderni, XXI gadsimta garā. "
Literatūras klasikas adaptācija
“Katrā stāstā, starp rindām, jūs varat redzēt atšķirīgu stāstu, kuru vēl nekad neesat dzirdējis. To var lasīt tikai tie, kuriem ir labi attīstīta intuīcija. ”- Frančesa Elīza Burneta.
Šī nav pirmā reize, kad Deivids Heimans strādā pie grāmatas filmas adaptācijas. Pietiek teikt, ka viņš ir producējis filmas pēc Harija Potera sērijas motīviem.
"Es domāju, ka vissvarīgākais ir saglabāt grāmatas garu un nesekot tai pa vārdam," saka producents. - “Noslēpumainais dārzs” ir literatūras klasika, tāpēc, protams, bija jāatstāj daži stūrakmeņi, taču mēs arī veicām vairākas izmaiņas. Piemēram, mēs mainījām laiku, jo domājām, ka filmai tas vizuāli noderēs. Bet mēs atstājām Bērneta stāsta kodolu neskartu. "
"Mēs uzskatījām, ka mūsdienu bērniem būtu labāks skats uz gleznu, kurai nav Edvarda laika motora pārsega," paskaidro Alisons. - Mēs nolēmām attēla darbību atlikt uz laiku tūlīt pēc Otrā pasaules kara, 1947. gadā. Attiecīgi Marijas vecāki varēja nomirt holēras uzliesmojuma laikā Indijas sadalīšanas laikā.
Šis lēmums palīdzēja filmas veidotājiem radīt satraucošu atmosfēru Misselthwaite savrupmājā. Saskaņā ar zemes gabalu īpašums nevar atgūties pēc tam, kad tajā tika izveidota ievainoto karavīru slimnīca.
"Tāpēc šķita, ka skumjas, kas ēd Mariju, bija visur," turpina Alisona. - Katru no varoņiem karš tā vai citādi ietekmēja. Māja ir kļuvusi par patvērumu, kas atšķiras no pārējās pasaules. Šādās ainavās stāsts ieguva citu mērogu un nozīmi. "
Filmas veidotāji nolēma upurēt dažus mazākus varoņus, lai labāk nodotu attiecības starp galvenajiem varoņiem, īpaši sarežģītās attiecības starp Kolinu un viņa sērojošo tēvu Arčibaldu.
Brālis Arčibalds un dārznieks tika izņemti no stāsta. Tajā pašā laikā Džeks Torns iepazīstināja ar jaunu varoni - suni, ar kuru Marija sadraudzējās, pirmajās dienās Miselthvaitā piedzīvoja akūtu uzmanības trūkumu. Tieši šis suns pēc scenārista pavēles noveda meiteni noslēpumainajā dārzā.
Filmas veidotāji nolēma rūpīgāk izpētīt Miselthwaite dzīvojošās ģimenes skumjas. Tā filmā parādījās divi spoki - gan metaforiski, gan burtiski. Viņu izskats bija dzimis no skumjām, kuru zīmogs gulēja uz visiem muižas iedzīvotājiem. Marijas un Kolina mātes kļuva par ļoti nozīmīgām sižeta varoņiem. Dzīves laikā viņi bija māsas un palika neatdalāmi pēc nāves.
"Filmā būs redzami abu māšu spoki," saka Elisona. - Filmas beigās Kolins un viņa tēvs Arčibalds atkal kļūs par vienu ģimeni. Bet mūsu versijā Marija arī iegūs iespēju atcerēties vecākus, runājot ar mātes spoku. "
Māmu spoki ir mierīgā noskaņojumā.
"Šis stāsts ir par ģimenes spokiem," piebilst producents, "par ģimenes vienaldzības ķēdēm, kuras ir jāpārrauj. Marijai ir jādziedē tēvoča sagrautās ģimenes brūces un pašas garīgās brūces. "
Alisona atzīmē, ka Bērneta grāmatā Marijas vecāki šķiet bezatbildīgi - viņi iet uz ballītēm un nemaz nepievērš uzmanību meitai. "Vecāki mirst, un Marija paliek titulēta bāreņa," saka producents. "Pēc tam Bērnets praktiski neatgriezās pie mātes figūras, koncentrējoties uz attiecībām starp Kolinu un viņa tēvu."
"Mēs nolēmām, ka mātes spoks varētu apmeklēt meitu," turpina Alisona. - Dzīves laikā viņa atņēma Marijas uzmanību. Tāpēc mēs nolēmām ievietot dažas mazas epizodes, kurās mēs parādījām, ka aiz ārējās emocionālās atrautības slēpjas skumjas un depresija. "
Nonākusi Misselthwaite savrupmājā, Marija naktīs dzird raudu un domā, ka tie ir karavīru spoki, kuri nomira slimnīcas gultās. Viņa atrod slepenu istabu un sāk dzirdēt mātes un tantes balsu atbalss. Laika gaitā viņa saprot, ka noslēpumainais dārzs piederēja vēlīnai Kolina mātei. "Mūsu stāsts atklāj ideju, ka mēs dzīvojam mūsu mirušo radinieku spoku ielenkumā," skaidro Alisons.
Mandenam īpaši patika spoku ideja. "Es gribēju radīt sava veida biedējošas pasakas sajūtu, tā sakot," saka režisors. - Mūsu stāsts ir par meiteni, kura Indijā piedzīvo briesmīgu traumu, zaudē vecākus un ir pati par sevi. Atrodoties Anglijā, viņai pilnīgi svešā atmosfērā, Marija piedzīvo akūtu posttraumatisko sindromu. Viņai ir tikai iztēle. "
Filmā kamera pārslēdzas starp pusaizmigušo Marijas stāvokli un auksto, miglaino realitāti. "Dažreiz pats skatītājs nesaprot, kur beidzas sapnis un sākas realitāte," skaidro Mandens. - Es domāju, ka tieši tam vajadzētu būt traumatiskajam stāvoklim. Šķiet, ka mēs spējām ļoti precīzi nodot to, ko Marija pārdzīvoja. Tas, iespējams, attiecas arī uz pieaugušajiem. Kolina Fērta varonis Arčibalds Kravens piedzīvoja to pašu šoku. Kādā brīdī viņš pilnībā atdalījās no dēla, ieslēdzot viņu istabā, tādējādi sodot. " Galu galā arī viņš tiksies ar savas mirušās sievas spoku.
Būtiskākās izmaiņas ietekmēja filmas beigas. Kritiķi sūdzējās par nepietiekami dramatiskajām beigām Burnetta grāmatā, tāpēc filmas veidotāji nolēma ugunij pievienot degvielu, beigās radot trauksmes un briesmu atmosfēru. Tieši šajos brīžos spoki pilnībā izpaužas.
"Kulminācija būs uguns," saka Alisons. - Ir kāda līdzība ar "Džeinu Eiru", kaut arī šī aina grāmatā nebija. Mēs apmeklējām daudzus angļu mājas muzejus, un gandrīz visos vienā laikā bija ugunsgrēks. "
Uguns ir saistīta ar mājas attīrīšanu un atdzimšanu filmas beigās, līdz ar to ar ģimenes atdzimšanu.
Rakstzīmes
Mērija Lenoksa ir meitene ar bagātīgu iztēli un augstu pašnovērtējumu. Filmas veidotāji šajā lomā vēlējās redzēt aktrisi, kura vēl nebija zināma plašai auditorijai. Casting direktors izskatīja apmēram 800 pretendentu izlases, un, visbeidzot, izvēle bija 12 gadus vecajai Dixie Egerix.
Mandena sirsnīgi apbrīno jaunās aktrises ārkārtas talantu: “Kad mēs pirmo reizi tikāmies, viņai bija tikai 12 gadi, bet 12 gadu vecumā viņa domāja kā 26 gadu vecumā,” stāsta režisore. - Bija interesanti ar viņu sarunāties, jūs varētu viņai ieteikt kā pieaugušo aktieri, bet tajā pašā laikā viņa saglabāja bērnišķīgo spontanitāti, kas mums tik ļoti vajadzīga ainām dārzā. Es gribēju, lai dārza ainās būtu spēles un jautrība, lai bērni sasmērētos, dzenātu tauriņus un svilptos prieka pēc. Varbūt tas izklausās nedaudz vecmodīgi, bet man tas ir aktuāls līdz šai dienai. Diksijai piemita šī brīnišķīgā bērnišķība, un es mēģināju viņu demonstrēt filmā, lai gan viņa spēlē pavisam citu varones varoni. "
"Man bija vajadzīga meitene, kas varētu saprast un nodot visu pieredzes un emocionālo izmaiņu klāstu, kuru Džeks aprakstījis scenārijā," turpina Mandens. "Tajā pašā laikā viņas patiesajam vecumam vajadzēja piešķirt ainas, kurās Marija ģērbjas vai dejo."
Egeriks bija priecīgs saņemt lomu. "Diez vai es tam noticēju," aktrise iesaucas. - Man ļoti patika tas, ka Marija filmas sākumā, šķiet, ir ļoti aizvainota meitene, kurai ļoti sāp. Viņa zaudēja visu. Bet, attīstoties sižetam, viņa pārvēršas par burvīgu varoni. Viņa saprot, kas ar viņu notika, un man bija liels prieks spēlēt šādu lomu. Un man arī patika, ka Marija nemaz nav drukna un saka, ko domā. "
"Es domāju, ka šī ir feministu filma," piebilst Ēgeriks. - Stāsts tiek stāstīts Marijas vārdā, pat vairāk nekā grāmatā. Un es domāju, ka tas ir ļoti forši. "
Egeriksa atzīmē, ka viņai zemes gabalā īpaši patika dabas un paša dārza loma. Aktrise ir pārliecināta, ka tas ir ārkārtīgi svarīgi 21. gadsimta bērniem: “Manuprāt, tagad ir ļoti svarīgi runāt par dabu, jo daudzi jaunieši, arī es, protams, daudz laika pavada savos tālruņos. Filma atvēra man acis uz to, cik daudz skaistu un interesantu lietu ir apkārt. To visu mēs varam redzēt un sajust, ja atvienojamies no savu tālruņu ekrāniem! "
"Mana mamma ir floriste, mans tēvs ir dārznieks, mans vectēvs ir agronoms," turpina aktrise, "tāpēc es uzaugu ģimenē, kas ciešā kontaktā ar dabu, bet šī filma mani iedvesmoja pavadīt vairāk laika ārā."
Ēgeriks lasīja Bērneta grāmatu, taču viņu tiešām aizkustināja Torna scenārijs. "Džeks ir meistarīgi pārveidojis sižetu tagadnei, atstājot galvenos aspektus neskartus," viņa saka. - Skripts skaidri parāda, kā cilvēki var mainīties. Tas attiecas uz Mariju un Kolinu, kā arī pieaugušajiem. "
Lai atklātu Marijas iekšējo pasauli, filmas veidotāji koncentrējās uz meitenes iztēli (kas, starp citu, tika aprakstīta grāmatā). Iztēle stāsta sākumā nedaudz izlīdzināja varones odiozitāti. Lai detalizētāk izpētītu šo varones kvalitāti, filmas veidotāji pievērsa citu Burnett grāmatu “Mazā princese”, kas izdota 1905. gadā.
"No Mazās princeses mēs aizņēmāmies varones iztēles aprakstu," saka Alisona. "Mēs vēlējāmies, lai stāsta centrā būtu bērnu iztēle."
Attēlība un emocionalitāte palīdzēja Marijai, attīstoties filmas sižetam. "Šis daļēji ir stāsts par to, kā bērni sāk saprast pieaugušo pasauli, sāk saskatīt grūtības, ar kurām viņiem nākas saskarties," skaidro producents. "Marija pati izlabo savas bērnības kļūdas, atkal apvienojot māsīcu Kolinu ar savu atsvešināto tēvu Arčibaldu."
Arčibalds Kravens, Marijas tēvocis un Miselthwaite muižas īpašnieks, ir diezgan noslēpumains varonis. Stāstā viņš tiek raksturots kā vientuļas figūras, kas klīst pa pili, arhetips, piemēram, grāmatā Skaistule un zvērs vai Džeina Eira. Šo lomu bija ļoti grūti spēlēt, tāpēc filmas veidotāji viņu piedāvāja vienam no mūsu laika talantīgākajiem aktieriem - Oskara ieguvējam Kolinam Firtam.
Fērts pārtrauca atvaļinājumu, lai iegūtu daļu. "Es domāju, ka Kolins ir patiešām drosmīgs uzņemties bēdu skartā Arčibalda lomu," saka Mandens. - Viņš rūpīgi pētīja vīriešu skumju tēmu. Arčibalds nav no tām rakstzīmēm, kuras skatītājam patīk. Ja tas notiks, tas notiek tikai tāpēc, ka Kolins rūpīgi strādāja ar savu lomu un cik daudz viņš atdeva sevi varonim. ”
Deivids Heimans piekrīt kolēģim: “Pateicoties Kolina talantam, skatītājs izrādīs simpātijas pret viņa varoni, uztrauksies par viņu. Mums ir neticami paveicies iegūt ne tikai britu kino, bet arī pasaules mēroga zvaigzni. "
Pēc Fērta teiktā, bija ļoti interesanti spēlēt tēlu, kurš aprakstīts Torna scenārijā. "Viņš ir ļoti noslēpumains, - paskaidro aktieris, - un viņš uzreiz neparādās kadrā. Marijas iepazīšanās ar tēvoci meiteni patiešām biedē. Marijas acīs viņš izskatās kā kaut kāds briesmonis. Ierodoties Misselthwaite, Marija nonāk nežēlīgā, izpostītā, izmisuma pilnajā pasaulē. Īpašums kļuva tāds, pateicoties Arčibaldam. "
"Šādas lomas man ir ārkārtīgi interesantas, jo man pašai jāsajūt visas nianses, lai tās izlaistu caur sevi," turpina Fērts. "Arčibalds ir ļoti sarūgtināts par savas mīļotās sievas zaudēšanu, taču viņš ļauj savām bēdām izvērsties par briesmīgu, postošu spēku."
Fērts paskaidro, ka Arčibalda stāvokļa postīgums skāra visus un visu apkārtējo: “Viņš ļāva skumjām iznīcināt sevi un visus, kas viņam bija tuvu. Dārzs, māja, dēls un visi cilvēki, kas strādāja īpašumā - Archibalda bēdu postošā ietekme skāra visus. ”
Fērts ir pārliecināts, ka Arčibalda patērētās skumjas ir nežēlīgi egoistiskas: “Viņš ir aizmirsis visus vai vismaz piespiež sevi aizmirst visus. Viņš sāp tuviniekus, projicējot uz viņiem naidu. Viņa dēls bija pirmais, kurš nonāca depresijas ietekmē, ko izraisīja Arčibalda pašaizliedzība. "
Kolins Kravens ir Arčibalda dēls un otrais nozīmīgākais bērnu varonis Mistērijas dārzā. Sērojošā tēva zēns ir ierobežots savā gultā. Viņam patiešām nepieciešama ārstēšana, kas kļūst par draudzību ar Mariju un sekojošām izejām uz dārzu. Filmas veidotāji piedāvāja Edinam Hayhurstam atveidot Kolina lomu.
"Kad Edans ieradās uz noklausīšanos, es domāju, ka lasīšanas veidā ir kaut kas unikāls," atceras Mandens. - Viņš runāja vārdus ar akcentu, kuru varēja dzirdēt 1940. gados, tāpat kā bērni runāja vecās filmās. Es domāju, ka tas ir ļoti cienīgs atradums jaunam aktierim. "
"Pēc noklausīšanās mēs ar viņu runājām - patiesībā nekāda akcenta nebija," turpina režisors. - Es jautāju, no kurienes šis akcents radās, un viņš atbildēja, ka vietnē YouTube skatījās daudz vecu filmu un vienkārši nokopēja šo filmu bērnu varoņu akcentu. Viņš jau bija gatavs lomai! "
Medlokas kundze, Misselthwaite savrupmājas saimniece. Bērneta grāmatā viņa tiek raksturota kā bezkompromisa sieviete ar asu mēli. Tomēr filmas veidotāji nolēma padarīt šo varoni dziļāku un neaizsargātāku. Lomu piedāvāja Džūlijai Voltersai, kura divas reizes tika nominēta Oskaram. Viņa jau ir strādājusi ar Tornu un Mandenu Nacionālo dārgumu filmēšanas laukumā, un daudz biežāk ir satikusies ar Heimanu, jo viņa spēlēja septiņās filmās Harija Potera franšīzē un abās filmās filmā Piedzīvojumi Padingtonā.
Heimans priecājās, ka viņam izdevās ieinteresēt aktrisi:
"Tas ir vienkārši fantastiski. Skatītājs jūt savu varoni un neviļus sāk uztraukties par viņu. Var šķist, ka mūsu filmā Džūlija ieguva tumšu un dažreiz pat biedējošu lomu, jo viņa neļauj galvenajai varonei darīt to, ko vēlas. Jebkurā gadījumā Medlokas kundze ir autoritāra. Bet, ņemot vērā, ka Džūlija spēlēja šo lomu, mēs varējām ar vienu akmeni nogalināt divus putnus. Viņa var šķist nežēlīga, taču viņas nežēlība parāda arī cilvēcību. Viņa nav tikai aukstasinīga, dusmīga sieviete. Džūlija spēja padarīt varoni ļoti daudzpusīgu. "
Mandens sāk apgalvot, ka Volterss ir viena no labākajām aktrisēm, ar kuru viņš jebkad strādājis. "Viņa var visu," saka direktore. - Apspriežot Medlokas kundzes raksturu, es īpaši atzīmēju, ka nevēlos, lai viņa būtu multfilmas ļaundare. Viņa ir šīs mājas sargs, uzticīgs Arčibalda palīgs, un grāmatā cita starpā viņa tiek raksturota kā sieviete, kura nepiedod kļūdas. Tomēr Džūlijai izdevās savā tēlā ievainojamību, noslēpumainību un humoru, ko viņa prasmīgi paslēpa aiz maskas.
Jau kopš pirmās tikšanās Medlokas kundze zināja, ka Marijai viņai nebūs viegli.
"Viņa tomēr nav dusmīga, bet gan samulsusi un atturīga," atzīmē Mandens. - Izrādījās ļoti smieklīgi. Džūlija spēja daudz ko nodot ar savu aktierspēli. Es nedomāju, ka daudzi cilvēki to spēj. ”
Pēc Voltersa teiktā, viņai ļoti patika, kā Torna radīja savu varoni. "Daudzos aspektos viņa ir Viktorijas laikmeta pārstāve," saka aktrise. - Viņa ir ārkārtīgi uzticīga un, iespējams, pat nedaudz iemīlējusies Arčibaldā. Mana varone ir gatava darīt visu, lai aizsargātu Arčibaldu un viņa māju. "
Pārvaldīt tik lielu savrupmāju nav viegls uzdevums. "Viņa cenšas panākt, lai viss ritētu, lai viss atgrieztos normālā stāvoklī, lai savrupmāja būtu tāda pati kā pirms traģēdijas," skaidro Valters. - Viņai kaut kā jātiek galā ar Arčibaldu un viņa depresiju, ar viņa mainīto pasaules uzskatu. Tas nav pārsteigums, ka viņas raksturs ir nervozs. "
Valters atzīmē Egerix profesionālismu un erudīciju - bija patīkami strādāt ar jauno aktrisi kadrā un sazināties ārpus tā. "Mēs spēlējām lielāko daļu ainu kopā," atceras Valters. - Diksija ir ļoti talantīga un gudra savam vecumam. Daudzos aspektos mūsu darbs bija pilnīgi atšķirīgs no parastās šaušanas ar bērniem. Bija interesanti ar viņu sarunāties. "
"Turklāt Medlokas kundzes un Marijas attiecības ir ļoti interesantas," piebilst Valters. - Manu varoni pilnīgi mulsina tas, kā Marija runā, un tas, kā viņa skatās uz pasauli. Viņu starpā vienmēr notiek klusa konfrontācija, kad Medlokas kundze mēģina kaut kā tikt galā ar mazo nemiernieku. "
Marija nomierina savu dabisko mežonību, draudzējoties ar diakonu, kurš ir nedaudz vecāks par viņu. Kalpones brālis mīl staigāt svaigā gaisā un palīdz Marijai tuvoties dabai, stāstot viņai par dārzu. Diakonu atveidoja Amirs Vilsons, kurš nesen parādījās BBC un HBO sērijās Tumšie principi. Isis Deiviss atveidoja savu māsu Martu.
"Es izgāju cauri daudzām zēnu pārbaudēm Diakonā, bet es izvēlējos Amiru," atceras Mandens. - Viņam jau bija pieredze darbā uz teātra skatuves, nemaz nerunājot par to, ka ar viņu ir vienkārši patīkami strādāt, jo viņš spēj uzturēt sarunu par gandrīz jebkuru tēmu. Es jau iepriekš strādāju ar Isisu, tāpēc jau iepriekš zināju, kam piedāvāt Martas lomu. Puiši labi sapratās. "
Tagad ir laiks noskatīties filmu "Slepenais dārzs", lai ienirt burvju un bērnības pasaulē un sadraudzēties ar jaunās pasakas varoņiem.