Jaunajā multenē "Pats varonis" jaunā un drosmīgā SamSamas dzīvē ir viss, par ko var sapņot kosmosa varonis: mīloši varonīgi vecāki, superdraugi un viņa paša lidojošais šķīvītis, uz kura var sērfot galaktikā ... Trūkst tikai vienas lietas - viņa lielvara līdz viņa sevi parādīja! Pilsētā parādās jauna meitene vārdā Mega, kura apgalvo, ka SamSamā viņa var pamodināt savu lielvalsti, un viņš nevar palaist garām šādu iespēju. Kopā viņi devās kosmosa ceļojumā. Viņiem būs jāapgūst, ka draudzība un drosme ir labākās lielvaras, par kurām sapņot. Varoņa Sema Sema režisors Tangujs de Kermelems savā intervijā runāja par projekta attīstību, dekorācijām un darbu ar varoņu radītāju Sergeju Blohu. "Hero SamSam" izlaišanas datums Krievijā ir 2020. gada 2. aprīlis.
Detalizēti
Intervija ar režisoru Tanguy de Kermel
- Kā sākās Sergeja Bloha komiksu pārveidošana par animācijas televīzijas sēriju, kas kļuva par pirmā stāsta par SamSam adaptāciju?
- 2006. gadā Bayard grupa atrada ļoti daudzsološus stāstus par SamSama, komiksu varoni no žurnāla Pomme d'Api, un meklēja režisoru, kurš uzņemtos filmas adaptāciju. Uzņēmuma pārstāvji iekrita acīs filmām, kuras filmēju Japānā, un man piedāvāja piedalīties konkursā. Viņi nebija pārliecināti, vai izvēlas 2D animāciju pēc Sergeja zīmējumiem, vai 3D animāciju, kas tajā laikā spēra pirmos kautrīgos soļus bērnu TV pasaulē. No sākuma paziņoju, ka neesmu specializējies tradicionālajā animācijā un nepiedalīšos projektā, ja tiek izdarīta izvēle par labu 2D. Tajā pašā laikā es biju gatavs darīt visu, lai pārliecinātu klientus, ka ar 3D animācijas palīdzību jūs varat sasniegt fantastiskus rezultātus! Es uztaisīju dažas 3D skices, kas patika gan Bardāram, gan Sergejam. Turklāt pats Sergejs gribēja mēģināt viņa radītās rakstzīmes pārcelt uz jaunu dimensiju.
- Kas jūs piesaistīja šiem komiksiem?
- Man uzreiz patika SamSama kosmosa Visums, kuru Serge izveidoja: bērnu fantāzijas stāsti par zēna un viņa draugu supervaroņu piedzīvojumiem. Vecāki ne vienmēr spēj viņu aizsargāt, neskatoties uz to, ka dažās epizodēs viņiem ir jāglābj dēls. Bet lielākoties pats SamSamS tiek atstāts sev: viņš var lidot savā šķīvī, kur vien vēlas rotaļlāča sabiedrībā. Stāstos ir iesaistīti arī citi Sergeja radītie varoņi: Marsa planētas diktators Pirmais marsietis, kosmosa pirāti, vairāki monstri. Tomēr jebkuras no epizodēm centrā joprojām ir SamSama skola, viņa draugi un vecāki.
Neskatoties uz to, ka Visums ir pietiekami mazs, pietiek ar to, lai izstāstītu visdažādākos stāstus. Es sapratu, ka es viegli varu uzņemt 52 epizodes, no kurām katra būtu sava veida mini filma, un tēmas neatkārtotos. Savos komiksos Sergejs ļoti pozitīvi skar daudzas bērnu psiholoģijas tēmas. Bajards tam pievērš īpašu uzmanību - katram varonim vajadzētu palīdzēt jaunajiem skatītājiem izaugt. SamSamS un viņa pretinieku konfrontācijā var izsekot vispārējas bērnības bailes, piemēram, bailes no tumsas vai bailes raksturot sevi naktī. Varonis tiek galā ar visām šādām nepatikšanām Visuma atmosfērā un neizpētītās planētās, kurās dzīvo monstri un pirāti.
- Vai seriāls Blohs piedalījās sērijas vizuālā komponenta izstrādē?
"Mēs nebijām īsti pārliecināti, vai viņam patiks viņa izdomāto varoņu 3D versija. Viņa zīmējumi par SamSama piedzīvojumiem ļoti atšķiras viens no otra: varoņa ausu izmērs atšķiras, dažreiz deguns ir garāks, un dažreiz tas ir īsāks utt. Īsāk sakot, Serge grafika ir ļoti spontāna.
Mēs izveidojām nelielu grupu, lai pielāgotu komiksus 3D formātā. Šajā komandā es uzaicināju mākslinieku Ēriku Giljonu, kurš izveidoja daudzus animētus varoņus, tostarp minionus no filmas nicināms es. Mēs bieži sadarbojāmies ar viņu reklāmas biznesā vienā reizē, tāpēc man nebija nekas neparasts, ka es viņam prasīju, lai viņš strādā pie komiskas adaptācijas. Mēs apbruņojāmies ar zīmuļiem un sākām pētīt Sergeja zīmējumus, cenšoties panākt, lai SamSam daudzās iterācijas nonāktu pie kopsaucēja. Pirmkārt, mēs uzzīmējām varoni divās dimensijās, lai noteiktu proporcijas, ausu lielumu utt. Tad mēs darījām to pašu ar viņa vecākiem, ar pirātiem un visiem pārējiem varoņiem. Mēs parādījām Sergejam savas skices, jo viņa viedoklis bija pēdējais līdzeklis. Serge teica: “Klausieties, puiši. Es domāju, ka tas ir pārsteidzoši, un es jums pilnībā uzticos. Es uzzīmēju komiksu, bet 3D formātā neko nesaprotu. Tātad iet uz to! " Viņš mums deva pilnīgu rīcības brīvību, lai pārnestu radīto pasauli uz jaunu dimensiju. Mēs strādājām absolūtas uzticības gaisotnē, un Serge vienmēr bija gatavs mums palīdzēt, ja 3D modeļu izstrādes laikā radās jautājumi un grūtības.
Tad mēs vērsāmies pēc palīdzības pie tēlnieka Īva Vidala, lai viņš izgatavotu statuetes, pamatojoties uz mūsu zīmētajiem 3D modeļiem. Bija daudz ērtāk parādīt tos Sergejam nekā 3D rakstzīmes uz datora ekrāna, jo starpposma ekrāna attēli, kamēr darbs nav pabeigts, šķiet nedzīvs un nepievilcīgs. Krāsainās figūriņas sniedza visaptverošu priekšstatu par to, kā varoņi galu galā izskatīsies uz ekrāna. Īvs skulpturēja vecāku, pirātu, monstru figūriņas, vārdu sakot, gandrīz visus sērijas varoņus, regulāri konsultējoties ar mani un Ēriku Gijonu. Mēs pasniedzām figūriņas Sergeja tiesā, kurš katru pēc citas apstiprināja. Šis process mums aizņēma apmēram sešus mēnešus.
Mums arī bija jāvienojas par konsekventu scenārija paleti, jo dažreiz Sergejs pasauli krāsoja sarkanā un dažreiz oranžā krāsā! Mēs esam vienojušies par konsekventu krāsu katram nākotnes izrādes pasaules elementam, ieskaitot visus varoņus. Piemēram, SuperJulie ir ģērbies rozā krāsā no galvas līdz kājām, SweetPi apģērbs ir zaļš, SamSama kostīms ir sarkans utt. Tāpēc viss apkārt SamSamself ir sarkanā krāsā - viņa kosmosa kuģis, viņa rotaļlietas un mēbeles viņa istabā. Tāpat Sweet Pee motorollers ir zaļš un Super Julie ir rozā krāsā. Mēs izmantojām šo daudzveidīgo vizuālo efektu, lai ieviestu zināmu kārtību Sergeja radītajā pasaulē, pat ja tas ir 3D. Mēs pievienojām arī viņa parakstu melno malu, uz sienām krāsojot dažus fona elementus, nevis izveidojot 3D objektus. Piemērs tam ir ziedi SamSamas vecāku mājā.
- Vai Seržs Blohs piedalījās darbā pie sērijas scenārija?
- Protams. Pirms sākam rakstīt sērijas scenāriju, mēs esam izveidojuši sava veida Bībeli nākotnes projektam. Tajā tika sniegts detalizēts visu varoņu, to varoņu un iezīmju, kā arī visas pasaules, kurā notiek notikumi, apraksts. Pēc tam šī Bībele kļuva par būtisku instrumentu, izstrādājot scenārijus katrai sērijas epizodei. Šajā periodā Serge aktīvi piedalījās darbā. Viņš vēlējās pārliecināties, vai sižeta līnija un attiecības starp varoņiem paliek tādas pašas kā komiksos. Viņš mums palīdzēja saprast, kā darbojas SamPlanet, skolas hartu, kā bērni sazinās, pirātu kopienā utt. Ja scenārists nebija pārliecināts, vai pirāti būtu bīstami vai pretīgi, vai vienkārši zaudētāju banda, viņš ieskatījās Bībelē. Īsāk sakot, visas turpmākā projekta detaļas ir sīki aprakstītas šajā dokumentā un apstiprinātas Bajardas audiovizuālajos un redakcijas departamentos.
- Vai filma "Pats varonis" ir sērijas priekšvēsture? Galu galā Marsa diktators, pirmais marsietis un pats vēl nav satikušies, bet sērijā viņi jau sen ir pazīstami ...
- Patiešām, filmas notikumi risinās pirms sērijā aprakstītajiem notikumiem. Mūsu vēsturē Sems pats principiāli zina par pirmo marsieti, jo vecāki viņu brīdina: "Palieciet prom no Marsa, tur ir bīstami!" Skatītāji saprot, ka diktators var radīt draudus SamPlanet. Varbūt vecāki jau vairākas reizes ir izglābuši SamSam no nepatikšanām, tāpēc bērniem ir aizliegts lidot un izpētīt šo planētu. Tomēr galvenā sižeta līnija stāsta par SamSama sapņiem iegūt lielvaras, savukārt sērijā viņam jau ir lielvaras. Sērijā, protams, viņš joprojām mācās varoņu kosmosa skolā, taču viņam jau ir neparasti asa dzirde un redze, un viņš ir pietiekami spēcīgs, lai atvairītu meteorītus. Vārdu sakot, viņš jau ir kļuvis par īstu kosmosa varoni! Filmā SamSams pats dodas uz skolu, bet vēl nav ieguvis savas lielvaras, un tas, protams, viņu nevar neuztraukt.
- Kādas jaunas tēmas jūs pieskaraties filmai?
- Pirmkārt, scenārists Žans Regnauls runāja ar Sergeju, lai noteiktu visu komponentu galvenos komponentus par SamSam. Žans apzināti nolēma neskatīties nevienu televīzijas sērijas epizodi, lai neapkrautu galvu ar iepriekš filmētiem sižetiem. Pēc tam Žans un Valērija Mazhi domāja par to, kādi varoņi viņiem būs nepieciešami nākamās filmas sižetam. Tika izvēlēta attēla galvenā tēma: bērns, kurš sapņo ātri izaugt, iegūt neatkarību un atbrīvot sevi no pastāvīgas vecāku uzraudzības. Pats pestīšana būtu lielvaras iegūšana. Megai, jaunajai varonei, kura nekad nav parādījusies seriālā, ir daudz sarežģītāka situācija. Viņas tēvs ir Marsa planētas diktators, bet māte - valdonīga, mūzikas apsēsta sieviete. Gluži pretēji, SamSam ir brīnišķīgi vecāki, pārsteidzoša istaba, daudz rotaļlietu, super gudrs plīša, lieliski draugi, tāpēc viņu var tikai apskaust.
Vienīgais, kas viņu patiesi uztrauc, ir atrast savu lielvalsti.
Tajā pašā laikā mēs redzam nabaga mazo Megu. Viņa dzīvo uz Marsa kā cietumā, jo viņai ir aizliegts atstāt pili. Māte liek viņai dziedāt, viņas istabā nav nevienas rotaļlietas - tikai rādītāji. Mega savas dienas pavada vienatnē torņa galā un nemaz nenojauš, ka tur ir citi bērni, kuri zina, kā izklaidēties. Viņai pat ir aizliegts smieties, jo smiekli viņai tēvam rada migrēnu! Mēs spēlējām kontrastā starp divu galveno varoņu pasaulēm: viens dzīvo brīnišķīgu dzīvi, otrs ir nelaimīgs, bet abiem ir jāatrisina problēmas! Satiekoties, mūsu varoņi palīdz viens otram. Tomēr, lai draudzētos ar jaunām paziņām, Megai nākas melot. Kopumā melu tēma ir viena no galvenajām sižeta tēmām. Megas ģimenē situācija ir tik nestabila un saspringta, ka maldināšana viņai kļūst par neatņemamu eksistences līdzekli. Viņa ir spiesta melot vecākiem un pēc tam bērniem SamPlanet. Negribot, Mega ar savu maldināšanu sāp daudzus cilvēkus.
- Pastāstiet par varoņu un SamSama pasaules tehniskajām un mākslinieciskajām pārvērtībām pārejā no televīzijas sērijas uz pilnmetrāžas filmu.
- Pirmās sērijas epizodes tika filmētas pirms 12 gadiem. No tehniskā viedokļa mēs nevarējām izmantot jau uzņemtos kadrus ar moderno programmatūru, kuru Mac Guff darbojas, lai iegūtu kinematogrāfisku kvalitāti. Arī kompānija Blue Spirit, kas strādāja sērijas pirmajās divās sezonās un drīzumā uzņemsies trešo, ir ļoti laba studija, taču tā specializējas televīzijas projektos. Strādājot ar Mac Guff, jau pašā sākumā bija skaidrs, ka mums būs jāsāk no nulles. Es gribēju, lai auditorija jau no filmas pirmajām minūtēm saprastu, ka šis neparastais skats tika izveidots tieši filmas ekrānam, nevis tikai trīs sērijas epizodes, kas tika salīmētas kopā.
Pēc Maksa Gafa ieteikuma es ierosināju Folivari varoni, cerot piesaistīt producenta uzmanību ar labu pieredzi pilnmetrāžas animācijā, kurš mums palīdzētu TV varoni pārvērst par kino varoni scenārijā un attēlu veidošanā.
Izmantojot Mac Guff un Folivari studiju pieredzi, es izstrādāju jaunus personāžu modeļus, kuru visi elementi bija detalizētāki un kvalitatīvāki. Mēs nedaudz mainījām SamSama proporcijas, pagarinot ekstremitātes - varonis nedaudz zaudēja svaru. Tādējādi sāka šķist, ka viņš kļuva nedaudz garāks, neskatoties uz to, ka filma ir iestatīta pirms sērijas notikumiem. Turklāt mēs vēlējāmies, lai tas būtu pievilcīgs vecākai auditorijai. Sērijas mērķauditorija ir bērni vecumā no 3 līdz 6 gadiem, un ar jauno filmas grafiku mēs varēsim ieinteresēt bērnus līdz astoņu gadu vecumam. Mēs sākām pārstrādāt filmas varoņus, pētot sērijas scenārijus. Tas ļāva mums mainīt lietas, kuras mēs nevarējām atļauties, strādājot pie izrādes.
- Piemēram?
- Pieņemsim, ka mēs samazinājām varoņu galvas izmēru un padarījām viņu rokas garākas, iegūstot lielāku animācijas manevru kuģu ceļu nekā sērijā.
- Varoņu tērpi tiek veidoti arī ar papildu faktūrām, piemēram, SamSamas apmetni ...
- Un ir. Tas bija vajadzīgs - filmās attēlam jābūt detalizētākam. Mēs esam ievērojami strādājuši pie pilsētas panorāmas, kurā SamSams dzīvo kopā ar vecākiem. Rotājumi ir kļuvuši vērienīgāki. Mēs arī pievienojām nedaudz veģetācijas, bet tomēr izmantojām siltu krāsu shēmu. Visā vietā parādījās jauni elementi. Piemēram, vecāku mājas viesistabā grāmatu skapji ir kļuvuši trīsdimensiju. Tomēr ainava tiek veidota tajā pašā 50. un 60. gadu futūristiskajā stilā un, protams, universālā SamSama krāsu gammā. Arī pirmās marsieša pasaules ainava ir piedzīvojusi būtiskas izmaiņas.
- Pastāstiet vairāk par jaunajiem rotājumiem.
- Pat pēc scenārija pabeigšanas mēs turpinājām strādāt pie stāsta, veidojot maketētājus - vajadzēja nākt klajā ar jauniem sižetiem. Tāpēc es pieminēju pirmā marsieša pasauli: mēs daudz izdomājām viņa pasaulei, kuras nebija ne Sergeja komiksos, ne sērijās. Piemēram, pils, kas no ārpuses izskatās kā milzu paša diktatora statuja. Iekšpusē mēs esam izdomājuši liftu un tuneļu sistēmu, kas līdzinās šīs statujas zarnām. Izmantojot šo sistēmu, marsietis varēja nokļūt savās privātās telpās vai slepenajā laboratorijā. Katru jauno "dekoratīvo" ideju apspriedām ar iestudējuma dizaineri un scenogrāfa mākslinieku Maelu Le Halle - viņam bija jāapstiprina, ka jaunums iederēsies kadrā un nepārkāps skatuves integritāti.
Pils-statujas izmēri un plašie interjeri ļāva man nedaudz fantazēt - es nolēmu, ka pils augšdaļa varētu būt paslēpta aiz mākoņiem, tāpēc marsiešu ģimenes dzīvokļi parastajiem iedzīvotājiem nav redzami no planētas virsmas. Nav pārsteidzoši, ka diktatoram savu sievu un meitu izdevās paslēpt no visiem. Mēs esam uzsvēruši būtiskas atšķirības starp marsieti un viņa sievu, sadalot viņu ģimenes viesistabu divās daļās.
Marsietim nebija tiesību uzkāpt uz pusi sievas grīdas, viņš pat neuzdrošinājās pieskarties pirkstam! Sievišķīgā istabas puse atgādina buduāru ar nelielu baltu dīvānu un ziliem aizkariem un labvēlīgi kontrastē ar marsiešiem raksturīgajiem zaļajiem un pelēkajiem toņiem.
- Cik daudz animācija ir mainījusies, ja salīdzina filmu un sēriju?
- Filmas animācija mums prasīja četras reizes ilgāku laiku nekā sērijas animācija. Kvalitāte to prasa, taču izmaiņas ir pozitīvi ietekmējušas gan franšīzes mākslinieciskos, gan tehniskos aspektus. Kinematogrāfiskais formāts ļāva katru ainu padarīt ambiciozāku - skatītāji burtiski nonāks lietu biezumā.
- Vai mēs varam teikt, ka filmas varoņi var lepoties ar bagātīgākām sejas izteiksmēm nekā viņu sērijveida prototipi?
- Patiešām, filmas animācija ir daudz detalizētāka nekā sērijā. Mums ir daudz lielāka kontrole pār varoņu sejas izteiksmēm. Pārvietojot īpašus marķierus, mēs varējām mainīt ne tikai varoņa ķermeņa stāvokli, bet arī viņa sejas izteiksmes, un darbā pie filmas šādu marķieru bija desmit reizes vairāk. Piemēram, Mega vairs nav apmierināta ar vienu universālu skumju grimasi, mēs varējām parādīt, ka varone ir kaitinoša un kaitinoša, kad viņai jāmelo SamSamu. Pārdomu pakāpes ziņā mēs varējām mainīt emocijas, attiecīgi, varoņi auditorijas acīs kļūs reālāki.
- Uz deju ainām jūs strādājāt ar profesionālu horeogrāfu. Kā jūs pārcēlāt dejotāja kustības uz varoņiem?
- Es palūdzu horeogrāfei Veronikai Brunelei pievērst īpašu uzmanību mūsu jauno varoņu proporcijām, īpaši viņu "mazajām īsajām kājām". Mēs filmējām viņas kustības video, kuru vēlāk animatori skatījās, kad viņi strādāja pie deju ainām. Ja izmantotu kustību uztveršanas tehnoloģiju, mēs nevarētu sasniegt nepieciešamo reālisma līmeni.
- Pastāstiet par savu darbu ar komponistu Ēriku Nevevu.
- Ēriks nesen uzrakstīja mūziku animācijas filmai "Zombillenium", un kopumā savas karjeras laikā viņš strādāja pie skaņu celiņiem daudziem populāriem TV seriāliem.
Strādājot pie SamSama sērijas, mēs smēlāmies iedvesmu no 1970. gadu džeza, jo mums šķita, ka fantāzijas Visums labi sakrīt ar retro-futūristisko mūzikas stilu. Pirmajā mūsu tikšanās reizē es Ērikam paskaidroju, ka vēlos radīt džeza atmosfēru, bet nepieķerties tādu 70. gadu džeza meistaru kā Lalo Šifrina darbam. Šāda pieķeršanās varētu sašaurināt skatītāju izraisīto emociju spektru. Mēs nevarējām izmantot simfonisko mūziku, kas skan daudzos Holivudas grāvējos: monumentāls skaņu celiņš vienkārši sasmalcinātu trauslo SamSam Visumu. Ēriks apskatīja gatavo filmas klipu un piedāvāja daudz iespēju. Viņš izmēģināja visdažādākos džeza stilus, un dažreiz mūzika bija kā roks. Mēs ar viņu pārrunājām visas šīs iespējas, mēģinot atrast ideālo filmas pavadījuma stilu. Es izvēlējos un sagrupēju kompozīcijas, kas, kā es domāju, vislabāk papildina Marsa planētas ainas, SamPlanet ainas un kosmosa piedzīvojumu ainas - tās noteica attēla muzikālo toni.
Sižetiem uz SamPlanet un it īpaši SamSama vecāku mājā skanēs spilgts, pozitīvs, nomierinošs džezs. Marsam mēs nolēmām radīt diktatūras atmosfēru ar tradicionālo armijas mūziku. Kosmosā skaņu celiņš mainīsies uz džezu, pieskaroties elektroniskai mūzikai. Tad mums nācās pielāgot mūziku, lai tā atbilstu varoņu emocijām un harmoniski papildinātu ekrānā notiekošos notikumus. Visas mūzikas tēmas ir oriģinālas un ir rakstītas tieši filmai. Vienīgais elements, ko pārnesām no izrādes, bija Štrausa Ēģiptes gājiens, kas pavada Marsa militārās parādes!
- Kas jums visvairāk patika, strādājot pie filmas, un kas bija visgrūtākais?
- Mūsu mērķis bija radīt bagātīgu, acīm patīkamu ainu ar daudziem negaidītiem sižeta pavērsieniem, vienlaikus paliekot uzticīgi SamSama Visuma stilam. Lai sasniegtu šo mērķi, mums bija jāpavada daudz laika, plānojot ainu apgaismojumu, lai uzsvērtu faktūras, izceltu galvenos dramatiskos un emocionālos mirkļus katrā no ainām. Atkal mēs izmantojām reālu kino apgaismojumu, mūsu speciālisti spēlfilmu komplektā strādāja tieši tāpat kā fotokameras apgaismotāji. Tagad, vairākas reizes noskatījies filmu uz lielā ekrāna, ar zināmu lepnumu varu atzīmēt, ka mūsu pūles ir ļoti atmaksājušās un mūsu izvirzītie uzdevumi ir atrisināti.
- Kā jūs redzat SamSama fanu reakciju uz filmu?
- Es ceru, ka viņi atpazīst laipno un pozitīvo varoni, kuru jau iemīlējuši. Es gribētu ticēt, ka mēs patīkami pārsteigsim līdzjutējus, īpaši ņemot vērā, ka viņi ceļos uz jaunām vietām uz Marsa un satiks varoņus, kurus viņi vēl nav redzējuši.
- Vai varam pieņemt, ka seriāla trešajā sezonā redzēsim jaunus filmas varoņus?
- Mēs tikai domājam par to. Iespējams, ka mēs parādīsim, kā pirmais marsietis izšķīrās no pirmās sievas, kura ņēma līdzi savu meitu. Par viņu nevar spriest, jo marsietis ir īsts muļķis (smejas). Tas izskaidrotu, kāpēc marsietis uz savas planētas dzīvo viens, kā parādīts iepriekšējās sērijas epizodēs.
Preses relīzes partneris
Filmu kompānija VOLGA (VOLGAFILM)
